A propos du site de l'art et du sculpteur

Je commence mes premières sculptures en 1987. Passionné pour le dessin d’art, je choisis de m’orienter vers les métiers de la pierre à partir de 1988 et je me forme initialement chez les « Compagnons du devoir » en travaillant en entreprise spécialisée restauration de monuments historiques.
C’est ainsi que je rencontre de nombreux artisans de la pierre en apprenant les techniques de taille des pierres notamment calcaires.
A partir des années 1990 je choisis de me former en sculpture et je suis de nombreux cours dans des villes de France : Marseille, Blois, Amiens, Alès, Vichy.
Mon travail de tailleur de pierre me conduit à travailler dans plusieurs régions de France : Provence, Rhône-Alpes, Normandie, Picardie, Cévennes, Loire, Centre.
Après m’être installé à mon compte en 1997, je rejoins en 2002 la ville de Montpellier et installe l’atelier à Argelliers. A partir de 2004 je choisis d’installer l’atelier à Nîmes.
Dans ces régions je réalise des autels et des statues en pierre de toutes tailles, saints patrons, statues pour des collectivités et des particuliers.
Voici quelques- unes de mes réalisations entre autre la statue de sainte Berthe pour Blangy sur Ternoise, la statue de saint Michel pour la ville de Pougnadoresse, la statue de sainte Angèle pour la cathédrale d’Uzès et la statue de saint Joseph pour l’île st Joseph en Guyane- française.
La peinture accompagne mes réalisations en pierre ; une boutique est d’ailleurs consacrée à ce médium.

« Les nouvelles créations de Martin Damay contiennent toute l’évolution humaine. De plus sa perception de l’être humain dans sa créativité et sa verticalité est arrivée à maturité. De quoi s’inspire t -il ? de la nature, de la vie.

Les rigueurs de la forme (la forme étant le plus important) de la matière, l’émotion dans la pureté, sont autant d’indications morales propres à  s’en échapper. Il rejoint là l’adage philosophique « pas de beauté sans rigueur ».
Pierre, bronze, bétons moulés, sont autant de supports pour exprimer l’harmonie, la force et la beauté. La contemplation des lignes, des courbes sous-jacentes, emporte le regard du spectateur vers sa propre liberté, sa propre transcendance. Elle tente d’amener à la réflexion, nourriture spirituelle.
Des formes et des couleurs, mais aussi des sentiments, qui nous attirent, nous captivent, et nous fascinent, il y a entre Martin et son œuvre quelque chose de l’ordre de la confidence. Ses œuvres suivent sa quête, au rythme de ses propres questions.
Dans les dernières Martin s’est éloigné de la madone classique pour une version plus contemporaine, plus personnelle qui a l’avantage d’en révéler avec plus de force l’essence immatérielle qui la caractérise ». (texte I.P. Midi-Libre, 2010)

La cathédrale d’Amiens est le lieu qui m’a le plus inspiré dans mon choix de me former aux métiers de la pierre et à la sculpture sur pierre :
La transcendance du monument, l’audace de l’art et de l’architecture, la variété des thèmes, la beauté de l’édifice ont eu un impact sur mon choix de matériau et mon orientation dans un métier créatif et artistique.